艺术家李建勋从未对外公开发售过的作品《澈夜》No.3，作为umx的首发作品一经亮相，当即引发激烈竞价：经98轮竞价后，最终以¥39388元落锤，成交价高至起拍价近7倍。
随后，陈镪“多梦症”系列也选择了umx亮相，而薛继业的作品在umx限时发售的96小时内，四幅上线作品共吸引近600人出价购买，超6000人在线围观；回馈之作《毛椅子》销量达381份，是目前中国艺术史上销量最高的单件NFT作品。
林泉的《寂》更是平台首次采用“实体原作+NFT”联合形式进行发售，最终以¥98,000元的价格成交，突破平台单幅作品成交记录。
作为5月12日上线的平台，仅仅两个月的时间，上线16位艺术家，交易总额超65万元，umx.art以如此亮眼的实战数据交出了一份优秀的首发成绩单。
umx 通过区块链技术为商品打上无法篡改、难以伪造的编码，使商品在umx上完全透明的发行；智能合约通过明确版税参数，实现原始创造者或者拥有者自定义比例的的终身版税收益。据悉，umx.art目前已经上线的有视觉艺术馆和音乐馆。
现如今，umx.art 音乐板块也已经上线了首批上链艺术家作品进行预售,开启中国音乐NFT新纪元。而这背后则是umx团队经过数年沉淀，突破技术壁垒，而实现的。
以下是投中网对于umx.art创始人冉兵的采访精简：
1、您怎么看待，Beeple创作的《每一天：最初5000天》拍卖价比莫奈的《睡莲》还要贵1500万美元？以NFT这样虚拟的方式来拍卖艺术品，给艺术品交易带来的是泡沫还是机会？为什么？
Beeple比莫奈的作品贵，表现了行业的泡沫，但当下，NFT整体已经在开始逐渐回归理性，当然了，也要给一个去泡沫化的过程。
当然，这也是行业标志性的事件，艺术家们都感受到了NFT所带来的行业活力，再加之新冠疫情的影响，大量的画廊和展览都受到了不同程度的影响，这样的方式给艺术家开拓了另一片天地，所以NFT还是很值得尝试的。
2、NFT如何影响传统艺术？对艺术家和藏家来说，NFT有什么明显的好处呢？
我们看得长远一些，其实NFT带来很多长尾的效应。正比如迪士尼一样，通过IP的成功塑造和不断地丰富，把核心资产的价值放大化，最终通过电影等赚取更多的钱。
所以对于艺术家来说，NFT并不代表着一锤子买卖就能卖出大价钱，更多的是，让大众更熟知，有认识的机会，以及有投资成功的机会，知名度越高，越有利于卖真正赚钱的原画，等等。
我倾向于NFT和艺术家的原作可以相互成就，一旦艺术家的原作是有高价值的，衍生品也会变成价值的体现，而衍生品的价值反过来也会促进原作的价值提升。
3、7月，umx发布了林泉的作品《寂》，采取“NFT+实体原作”这样的创新模式发售，并且最终以¥98,000元成交，您作为平台方，如何看待这样的成绩单？
此前，一些著名的画拍卖出了天价，市场得到了很好的教育，我们也免去了很高的市场教育成本。所以我们就先借着已经相对有认知的市场进入到NFT创业之中，顺势而为。
截止目前，林泉还是umx单幅作品最高纪录的保持者， 我相信这只是开始，后面一定会有更令人惊喜的成绩的。从陈镪的3DNFT作品，到雷的ipad创作，再到秃头倔人的绘画与烈子的动画相结合，每一次呈现出来的艺术形式，都体现了umx.art平台在NFT道路上的探索。国外加密艺术的主流呈现方式就是此类混合数字艺术；薛继业的粉丝号召力也非常强，单件NFT销售创国内记录。
当然，我们也没想到会有这样的成绩，上线初期对于umx整个基调的奠定还是至为关键的，我现在保持了非常乐观的状态，也正是因为目前umx的整体表现还算不错。已上线的艺术家们作为第一批吃螃蟹的人，都非常有勇气地尝试新鲜事物，很值得赞许。
4、umx是如何说服胡峻涤、薛继业等一批艺术家入驻的？您觉得umx对于艺术家最大的吸引力来自于什么？为什么？
很多艺术家都非常具有创新意识，他们创作本身就需要很多创新的思维存在。我们在跟艺术家沟通时，不仅聊艺术，也传达了我们的理念，他们都非常赞赏Umx革新的勇气，再加之国外已经有了大量优秀的案例，所以还是相对比较容易接受的。
我们主创团队到四川成都拜访了不少艺术家，与他们交流关于艺术、NFT的等等概念，当艺术家决定合作后，当然过程也不可能一切顺利，比如挑选怎样的画作、作品发行量、作品价格等细节都需要一一商定并解决。
当然，umx也会保持一个丰富性，根据不同艺术家所擅长的领域，挑选一些对方的代表作，再加上跟NFT理念想结合，大家一起去推进NFT的发展。这也是我们积极探索的意义，希望我们把野火烧起来，能够烧到这些传统的高山仰止的艺术家脚下，让他们感受到有一些新事物真的是不知不觉中就火到自己的门口来了。
5、作为国内首批NFT艺术交易平台的探索者，您认为umx.art最核心的竞争力是什么？
umx的业务模式核心在两级市场。艺术家通过umx平台区块链智能合约设定NFT作品价格、发行份数、发行时间、版税等参数，在首发市场进行发售。发售方式支持定价直卖和竞价等多种模式。消费者通过首发市场购买作品后，放在二级市场进行再流通和多次售卖，来达到作品增值和投资收益。
首先，umx.art是一家NFT加密艺术品发布与交易平台，我们采用人民币进行交易，这就意味着umx是完全为中国市场量身定制的；
第二，我们的技术可以把区块链复杂的技术掩藏在类似于互联网应用的平台之下，带给用户非常顺滑的使用体验，比如我们做了无钱包的模型，用户体验的门槛就非常低。
第三，我们是带有服务的，艺术家除了在自己个人主页发行自己的NFT作品以外，在与umx平台签约的基础上，可以得到umx平台运营团队的全程服务与宣传。
第四，在艺术领域内探索了视觉艺术与大众音乐两个不同频道也是我们umx的探索之一，希望能够在艺术的生态中深挖用户，做好赛道。
与此同时，我们的团队非常精简，有核心的执行团队，还有不同资源的操盘人，可以包容更多优秀人才汇集在我们的平台上，这是符合区块链精神的，区块链本质上就是去中心化的，以及可以发挥更多活力，我们也希望自己如此。
6、在您看来，umx与国外平台有何不同？又与纷纷进军NFT的币安等平台有哪些不同？
在以前，艺术品交易往往都是需要验证真伪，而且有时候远程都不能知道真伪，验证的过程很漫长，这就使得流动性出现巨大的问题，而且艺术品的金融性得不到充分地发展。
NFT是从美国开始席卷来的，且是必须依赖于新一代区块链技术才能卖钱的，实际上真正的商业的成功是在美国开始的原因是那个新冠病毒使得艺术家们没有了挣钱的渠道，线下活动都停止了，突然发现线上的区块链好像能够让你最大的能够挣挣钱。
但虚拟币在国内是不可能成为支付手段的，且与我们而言，我们必须找到自己的特色，那就是做中国市场，而不是去追随国际市场，这是我们创业之初就定下的。
我们年初乃至到5月上线，经过自己研发的反复推研，所以直接5月12号官宣上线，5月19号视觉艺术馆就开始了第一次拍卖，6月推出了二级市场，7月初迎来了音乐馆，之后越来越丰富的功能定会让体验变得越来越顺畅。
至于umx，最核心的理念是万事万物可以通过NFT来改变，我们很多竞品还局限于卖单纯的数字艺术作品，但我们本质上就是在帮内容创作者和内容消费者连在一起的平台公司，他们交易的资产并存于区块链之上，我们所做的就是让用户的体验足够好，使得他们愿意通过Umx来进行交易。
至于币安，是一个基础框架型的公司，它提供了从最底层的区块链到虚拟币再到交易所等全能型的区块链公司，要不就是其他标准化的虚拟币平台，但我们面向的是普通用户，只要微信账户有钱就可以，用户受众更广，我们不假设我们的用户拥有虚拟币，也直接通过支付方式跟其他区块链公司相区分。
7、从欧美的情况来看，NFT已经是被艺术家和藏家广为接受的一种艺术品交易方式。而照目前的情况估计，国内还有一个较长的接受过程。umx准备在这个过程中做出哪些努力？
我经常把区块链比喻为最高法院，最高法院当然非常权威，但处理案件成本相对高，不可能什么鸡毛蒜皮的小事都拿到最高法院去起诉，这是不可能的。
所以，区块链最终成为主宰全球经济的核心发动机，就必然是一个可以分层的结构，这也是人类社会几千年进化形成的。
umx想扮演的角色，就是使得普通互联网企业都可以通过我们的技术和区块链的技术等核心技术，实现万事万物皆可NFT的效果。
当然，如果从绝对量来说，现在NFT还不是主流，但它给艺术家带来了独特的智能化的数字身份。一个市场如果没有信任度，市场的流动性就是相对有限的，但现在，NFT使得艺术品的可信度从原来的90%提升到了99%，使得整个市场的流动性可能发生一个根本性的转变，大大提升了原来传统艺术品5到10年的流转周期，将其交易频次提高到几个月。
一旦一个作品的定价可以靠自由流动的市场来决定，就可以改变之前有价无市或者有市无价的状态，这也是umx努力的方向，为行业带来了一个崭新的能力。
8、有人称，NFT是一个从艺术圈里出发的“数字蓝海”，您怎么看待这个市场前景？
目前整个虚拟币的市场大概在3万亿美元左右，且以每年4倍的增长率增长，而NFT的前景甚至要超过虚拟币。为什么呢？这个一句就在于我们的现实世界，其实都可以实现NFT，这样一来，NFT的价值就远高于虚拟币。
比如我们做的音乐馆，可以直接发售数字音乐作品，粉丝可以直接采取竞价模式，给音乐人本人直接打榜，且音乐付费购买后还可以再次出售，一方面粉丝之间可以互相流通，一方面音乐人还有了相当于终身版税的收入，想象空间相当之大。
NFT的技术发展以每年10到20倍的速度在增长，虽然我们认为可能存在一定的波动性，但这个是正常的，新鲜的事物产生肯定就会存在泡沫和炒作，有大量的心理波动投射到市场上，我认为，未来5到10年，NFT毫无疑问是一个高速增长的细分领域，所以我们也希望umx能够把握住这样的潮流趋势，站在中国NFT的发展前沿。
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